Керамика: изготавливаем окарину

   Керамика – один из самых древних видов народного творчества. Еще до изобретения печей для обжига, люди делали всевозможные предметы для хозяйственных целей из глины, по достоинству оценив ее пластичность, и способность сохранять форму после высыхания. Материал предварительно очищали от примесей, размочив в воде, затем подсушивали до такого состояния, когда можно было его взять в руки, и создать вещь. После пожаров, жители первобытных деревень стали подмечать, что глиняные изделия не только не разрушаются, а становятся еще крепче и прочнее. Таким образом, обжиг стал частью процесса производства керамики. Он проводится при температуре не ниже 950ºС, и если у вас будет возможность заглянуть в печь в этот момент, вы увидите, что изделия светятся, словно они сделаны из металла.

   Сколько бы разнообразных цветов и оттенков глины вам бы ни встретилось, официально весь этот спектр делится на красножгущуюся и беложгущуюся массу. То есть, какой цвет получаете в результате теплового воздействия, такая у вас и глина. Справедливости ради надо отметить, что цвет глина приобретает благодаря присутствию в ее составе большого количества оксида железа, можно сказать, что она «ржавеет» во время обработки огнем. 

    Мы начали с истории, и в этом же духе будем продолжать. Работа с природными стихиями – занятие весьма полезное для развития творческих навыков, приобретения душевного равновесия. Глина используется не только в качестве материала для изготовления бытовой утвари, а также средства для арт-терапии, она входит в состав многих косметических средств, и тем самым, занимаясь керамикой, мы сразу убиваем трех зайцев, что согласитесь, не всегда в жизни происходит.

   Начнем мы знакомство с материалом через приобщение к древним вещам, существовавшим в Китае еще за 4 тысячелетия до н.э. Речь идет об архаичном музыкальном инструменте, называемом «окарина». Что получится у вас – простая свистулька для детей или почти флейта, зависит от мастерства и умения, но в любом случае, это будет замечательный сувенир на память о проделанной работе.

День первый

Рыбы и птицы

   Как известно, все мы созданы по образу и подобию Божию, соответственно, дар творчества многим из нас не чужд. Но начнем мы не с людей, а с существ попроще, с рыб или птиц (кому что придется по душе). Наша древняя свистулька будет иметь зооморфный вид, такими их делали еще в незапамятные времена. 

   Для начала размачиваем глину водой, чтобы добиться пластичности, а те из вас, кто приобрел ее уже в готовом для лепки виде, могут сразу приступать к работе.

   Разминаем в руках необходимый кусочек и формуем из него будущую тушку рыбки или птицы. В самом начале они могут быть даже похожи. Главное, чтобы внутри образовалась небольшая полость.

   При помощи кисточки или деревянной палочки делаем отверстие с одного конца. Теперь начинается самое сложное. Необходимо создать еще одну дырочку на отрезке между краем и телом инструмента, на нижней стенке коротенькой трубки. Угол среза отверстия должен рассекать вдуваемый воздух. Задача эта не из легких, но зверек, которого мы лепим, должен засвистеть, после проделанных манипуляций. Неплохо будет сразу же сделать на тельце несколько дырочек, чтобы разнообразить звучание. У кого есть музыкальный слух, смогут с помощью проделывания отверстий, создать даже гамму из семи нот, и сыграть мелодию.

   Теперь, когда мы убедились, что инструмент работает, приступаем к отделке. Клеим плавник, хвост или крылья, украшаем наше изделие орнаментами и прочими мелкими деталями. Когда все практически готово, переходим к сушке. Можно накрыть рыбку полиэтиленовой пленкой, но так,чтобы воздух все-таки немного поступал, и вещь потихоньку сохла. Нельзя оставлять ваше творчество на солнце или возле батареи, так как быстрее всего теряют влагу мелкие детали. В этом случае могут появиться трещины, что очень не желательно. Впоследствии ничего нельзя исправить, старайтесь сушить как можно медленнее и дольше.

День второй

Доводим все до совершенства, чтобы было хорошо весьма

   Через сутки свистулька затвердеет, и это будет идеальное состояние для ее обработки, доведения до совершенства и шлифовки. Делаем насечки, прорези, отверстие для тесьмы или веревочки. Влажной губкой заглаживаем поверхность, исправляя последние неровности. Ложечкой или щеткой можно немного пройтись по вашему произведению искусства, чтобы сделать его глянцевым и приятным на ощупь.

Проверка огнем

   Когда изделие высохло, можно переходить к обжигу. Это довольно сложный процесс, и если вы не являетесь счастливым обладателем муфельной печи, то придется отнести вещицу, которую вы сделали, в ближайший центр творчества, где занимаются керамикой, или в мастерскую. Там вам ее обожгут, возможно, за небольшое вознаграждение. 

   Некоторые керамисты, строят печи на земле из огнеупорного кирпича, руководствуясь древними традициями. Дело в том, что подобная конструкция и обжиг на живом огне позволяют проводить множество экспериментов с керамикой. Например, всем известный «черный обжиг» достигается при помощи погружения раскаленных изделий в опилки, и последующего их остывания без доступа воздуха, когда черный дым въедается в глиняные стенки. 

День последующий

Раскрашиваем

   И вот у нас в руках окарина, которая не треснула, не расплавилась во время обжига.  Спокойно переходите к стадии декорирования. При помощи акриловых красок создайте цветное одеяние для музыкального инструмента. Можно его сделать монохромным, то есть, использовать один цвет для того, чтобы оттенить орнаменты и рельефы. При этом было бы неплохо сделать два-три ярких акцента для контраста.

   Если же задуманное изделие предполагается раскрашивать в стиле мексиканском или индейском, тогда приветствуется многообразие цветов, яркость, динамичность. Главное, не бойтесь экспериментировать! Также неплохо будут смотреться в декоре бусины и прочие мелкие украшения, только добавляйте их после обжига, потому что высокую температуру бисер и пластик выдержать не могут. Кстати, профессионалы покрывают обожженную керамику глазурями (это перетертое в порошок тугоплавкое стекло), но это уже другая история.

Отдыхаем и веселимся

   Окарина уже почти превратилась в шедевр, осталось только закрепить краску при помощи лака. Можно использовать лак на акриловой основе, а также любой другой. Конечно, вы сразу же почувствуете всю сладость занятия керамикой, а также в скором времени ощутите себя мастером своего дела, ведь чтобы пройти все этапы от начала и до конца необходимо море терпения и выдержки. Не все изделия доходят до последней обработки красками, многие погибают во время сушки и обжига, поэтому, если у вас есть возможность, делайте одновременно несколько вещей: и рыбу, и птицу.